Para la segunda edición, Gencarelli abordó un repertorio conectado al universo tanguero, recorriendo desde las creaciones que son pilares del tango canción -como "Naranjo en flor", "El día que me quieras", "Nada", "Mal de amores" y "La cumparsita"-, hasta obras que remiten a los lenguajes de la modernidad del género -"Lo que vendrá", "El emigrante", de la compositora uruguaya Beatriz Lockhart- y las mixturas con elementos del jazz y toques "cultos" -obras de Luis Pasquet, Lamarque Pons, Roberto Lagarmilla-.
ELIDA GENCARELLI - NARANJO EN FLOR
Estos discos, al igual que el programa del concierto de este domingo en la Sala Delmira Agustini, son virtuosas muestras de la capacidad de Gencarelli para llegar con igual pasión y trabajo técnico a la interpretación de distintos lenguajes musicales. Una búsqueda que no elude el compromiso con la difusión de repertorios que están por fuera de la academia o de la vidriera más "vistosa" y competitiva del mundo pianístico contemporáneo.
Trayectoria
Elida Gencarelli estudió en Uruguay con M. Comelli, S. Bourdillón, S. Baranda y H. Balzo y se perfeccionó dos años con el destacado especialista chopiniano Jan Ekier en la Escuela Superior de Música de Varsovia, además de asistir a cursos de Katchaturian, Lorenzi, Rogenkampf, Schilde, Graffman, Sandor y Roloff.
Obtuvo el “Premio Revelación del Año” del Círculo de la Crítica por su primera actuación con la Orquesta Sinfónica del SODRE. Seleccionada para el Festival Internacional de la Orquesta de Louisville, la crítica expresó: “Elida Gencarelli fue el centro nervioso vital del grupo internacional de participantes de Soundcelebration. Su energía personal, su alto nivel artístico y su rol central la hicieron parte indispensable del Festival”. W. Laufer, del Cuarteto Fine Arts, la invitó a Wisconsin donde dió recitales de cámara.
Entre otros conjuntos actuó con la Camerata Punta del Este con la que realizó giras por Estados Unidos, México y Brasil. Al respecto el periódico The Post and Courier comentó: “La pianista Elida Gencarelli es maravillosamente colorida e imaginativa.” Ofreció recitales en Polonia, España, Francia, Holanda, Alemania, Hungría, Estados Unidos, México, El Salvador, Colombia, Ecuador, Brasil, Chile, Argentina y Uruguay. Fue solista con orquesta con los Directores Gamba, Dutoit, Mitchell, Johanos, Szenkar, Houtman, Carewe, Jordá, Esser, Meylan, Grimoldi, Rauss, Chamiz, Bardon, Ibarra, Karabchevski, Campbell, Retig, Vicent, De Toro, Del Pino, Gorelik y Amadio y los uruguayos Malán, Biriotti, Rigolín, García Mareco, Patrón Marchand, Hugo López, Condon, Pose, Louise y García Vigil.
Estrenó numerosas obras de uruguayos como Legrand, Mastrogiovanni, Cervetti, Klisich y Masliah. Grabó el Concierto No. 1 de Chopin con la OSSODRE, cuatro CDs con la Camerata Punta del Este, uno con “Música de Uruguay” y otro con.la obra completa para piano de “Jaurês Lamarque Pons”. Recientemente grabó “Mal de Amores” con versiones virtuosísticas de tangos clásicos.
En 1986 fundó la Asociación F. Chopin del Uruguay que organizó concursos de piano con becas en el exterior, festivales, conferencias, el Encuentro con Krzystof Penderecki y recitales y cursos de Maestros polacos como Jasinski, Stompel y Paleczny. Accedió por concurso a los cargos de Profesora de la Escuela Universitaria y de la Escuela Municipal de Música y a la Dirección de esta última. Dictó clases magistrales en Charleston, Asunción, Bogotá y Estrasburgo. Fue jurado para el Ministerio de Educación y Cultura y la Intendencia de Montevideo e integró la Comisión del Fondo Nacional de Música. En 2016 fue designada Asesora para Música de Cámara y en 2017 Vicepresidente del SODRE. Recibió la “Orden del Mérito” del Ministerio de Cultura y Arte y la “Cruz de Caballero” de la República de Polonia, así como los premios “Morosoli de Plata” y “Virgen del Pintado”.
