Con el paso de los años, encontró en la dirección teatral un territorio fértil para desplegar una mirada artística singular, caracterizada por la profundidad emocional de sus puestas y por un enfoque sensible sobre los conflictos humanos y políticos. Obras como Las preciosas ridículas, La casa de Bernarda Alba, Una vida color topacio, El lado de Guermantes, Desdibujando a Marisa y Pocas palabras —esta última presentada también en Argentina— forman parte de un legado escénico marcado por la búsqueda estética y el compromiso intelectual.
Trotta entendía el teatro como un acto de resistencia cultural frente a la superficialidad del entretenimiento masivo. Esa convicción lo acompañó hasta sus últimos días.
El último aplauso y una despedida cargada de afecto
El pasado 17 de mayo se estrenó en La Huella José y Federico, la última obra dirigida por Trotta. El unipersonal, escrito y protagonizado por José Luis Olascuaga, explora la relación entre Federico García Lorca y José Bergamín, atravesando temas como la memoria, la política y la cultura.
La despedida del director generó múltiples mensajes de reconocimiento dentro del ambiente artístico. La productora We! Producciones recordó a Trotta como una figura de enorme generosidad humana y artística. “La tormenta fue muy grande, pero él, con su elegancia infinita y su apoyo incondicional, siempre nos sostuvo”, expresaron en redes sociales.
También destacaron el simbolismo de sus últimos días: “Nuestro único consuelo es saber que tus últimos días te abrazaron dentro de un teatro, tu más grande y puro amor”.
La Sociedad Uruguaya de Actores lo definió como “un camino artístico caracterizado por el compromiso”, una síntesis precisa para una trayectoria que atravesó décadas de creación, formación y militancia cultural.
Semblanza: el teatro como forma de resistencia
Hablar de Julio Trotta es hablar de una generación de artistas que entendió el teatro como herramienta de transformación social y refugio colectivo. Su figura trascendió los escenarios: fue también formador, impulsor de nuevos talentos y defensor incansable de la creación independiente.
Lejos de las lógicas comerciales, Trotta apostó siempre por un teatro capaz de interpelar al público, de abrir preguntas y de sostener la memoria cultural. Su trabajo se distinguió por la sensibilidad, la rigurosidad y una profunda humanidad que quienes trabajaron con él recuerdan como una marca indeleble.
Su partida deja un vacío en la cultura uruguaya, pero también una obra viva, construida a lo largo de décadas de entrega silenciosa y apasionada. Hasta el final, Julio Trotta eligió estar allí donde siempre perteneció: en un teatro, entre luces, palabras y aplausos.
