El teatro no se toma vacaciones en enero

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El aire parece más liviano, la gente parece más liviana, sus ropas lucen más livianas, los edificios se erigen más livianos. Es quizás una condición de lo humano y, por ende, de sus artefactos más preciados: esperar hasta que los informes meteorológicos y el calendario certifiquen el ingreso de la temporada estival para que la gravedad de las cosas se doblegue ante el poder de un leve imaginario. Todo flota sin apuro. Y todo, al menos en Uruguay, orienta su mirada (también liviana) hacia las costas oceánicas o hacia las que baña el río como mar. Allí se despeja el agobio invernal, la inquietud primaveral. Los ritos de lo banal inundan las pantallas y los que son famosos solo por ser famosos ejercen con virtuoso arte el oficio del escándalo, con el cómplice beneplácito de los fieles espectadores del espectáculo industrial, que, por pulsión escópica, quedan prendados de esas luces que apuntan al punto cardinal icónico, el este, y gastan, celular en mano, con estival levedad el tiempo del ocio.

Pero vale lanzar los avisos a los navegantes. No todo se vive en el este; Montevideo también existe en verano y no todas sus artes hacen las valijas para escapar del cemento. Y en plan de reivindicar que el teatro también existe en el verano montevideano tiene su justa y elogiable misión en un programa que desde hace más de una década lleva adelante la Dirección General de Cultura de la Intendencia de Montevideo, en coordinación con la Sociedad Uruguaya de Actores (SUA) y la Federación Uruguaya de Teatros Independientes (FUTI).

Se trata de Montevideo de las Artes: festival de teatro de la ciudad, que en los primeros días de 2024 llegará a su edición número once con una grilla que incluirá 21 obras que se presentarán en once escenarios de distintos enclaves capitalinos, y con la participación de 120 artistas y técnicos. Esta grilla de espectáculos se inaugurará el miércoles 3 de enero y se extenderá hasta el domingo 28 de ese mes, con entradas libres y gratuitas.

Montevideo en escena

Este festival, que ya devino cita (casi)tradicional de la temporada, tiene como objetivo la consolidación de las políticas que apuntan al fomento de la creatividad, la recreación ciudadana y al incentivo del disfrute de los bienes culturales y el acceso democrático a ellos, informaron las entidades organizadoras.

En esa línea, la Intendencia de Montevideo “acrecentó la inversión destinada a la actividad artística independiente en todos sus rubros: teatro, danza, música y letras”, se informa en el programa del festival. “Esto -se agrega- permitió consolidar al Programa (Fortalecimiento de las Artes) como el más importante en la historia del teatro independiente uruguayo que da apoyo a la creación y a la infraestructura escénica”.

María Inés Obaldía, directora del Departamento de Cultura de la comuna, manifestó: “En el marco de las celebraciones de los 300 años de Montevideo reafirmamos la certeza de que la cultura en general, y el teatro en particular, nos ha sostenido y diferenciado como población desde nuestros orígenes”. El teatro, siguió, “ha sido clave para la construcción de nuestra matriz democrática, que desde el Departamento de Cultura sintetizamos en la apuesta por el programa de Fortalecimiento de las Artes, que en esta administración ha crecido en recursos para alcanzar a más artistas, más espacios y más públicos”.

Con estas ideas como fundamento, la IM, SUA y Futi coordinaron sus recursos humanos e infraestructurales para concretar esta nueva edición del festival. La apuesta, al igual que en años anteriores, apuntó también a romper el dominio ya establecido del circuito céntrico de salas de espectáculos. Así, la grilla, que incluye puestas en escena -tanto para niños, niñas, adolescentes, jóvenes y adultos- seleccionadas en un llamado del Programa de Fortalecimiento de las Artes, se podrá apreciar en escenarios de distintos barrios capitalinos.

Estos escenarios serán once salas teatrales: Sala Verdi, Centro Cultural Florencio Sánchez, Centro Cultural Terminal Goes, Sala Lazaroff, Centro Cultural Artesano, Sacude, Teatro La Experimental, Teatro de la Candela, Teatro El Tinglado, Teatro El Galpón y Teatro Circular.

Además, habrá cinco estaciones. Estación uno: Castillo Idiarte Borda – Av. Lezica 5912 esquina Iturbide. Estación dos: Centro Cultural Las Duranas – Pedro Trápani 1350 esquina Bayona. Estación tres: Casa de la Pólvora – Bulgaria 4065 entre Perú y Burdeos. Estación cuatro: Santiago Vázquez – Anfiteatro de la Casa de la Cultura – Tamandúa y Guazunambí. Estación cinco: Anfiteatro de Parque de los Fogones – Av. Millán 5109.

Y se le sumarán dos espacios descentralizados: Barrio 14 – Blanca Luz Brum 5315 y Espacio Cultural Transatlántico (Menta y Diamante).

En cartel

Los detalles de la programación (salas, obras, horarios, direcciones) pueden consultarse en el portal en internet de la Intendencia de Montevideo. Pero como adelanto, aquí les dejamos la lista de las obras que podrán verse en el festival.

Cosas maravillosas (+13), Dunvan Macmillan; dirección: Eduardo Cervieri.

El capote (ATP), Nicolai Gogol; dirección: Fabiana García, Pablo Albertoni, Richard Riveiro.

Doña Ramona (ATP), Víctor Manuel Leites; dirección: Fernando Amaral.

El aullido del lápiz de labios (+12), Raquel Diana; dirigida por su autora.

El enfermo imaginario (ATP), Moliere; dirección: Sebastián Silvera Perdomo.

El jajilé azul (Infantil), Ursula Wölfel; dirección: Agustín y Jorge Hirigoyen.

Esta gaviota no es de Chéjov (ATP), Felipe Ipar; dirigida por su autor.

Extractos (ATP), Leonardo Martínez; dirigida por su autor.

Hambrientos de infinito (+15), Fede Martínez; dirigida por su autor.

Hijas e hijos (ATP), Lucy Kirkwood; dirección: María Varela.

Julieta, ¿qué plantaste? (Infantil), Susana Olaondo; dirección: L'Arcaza Teatro.

La increíble historia de Lucía, su padre y un chancho volador (Infantil), Damián Barrera; dirección de su autor.

La semilla de Batú (Infantil), Agustín y Jorge Hirigoyen; dirigida por sus autores.

Los cuentos de Juanita Jalea (ATP), María Rosa Oña; dirección: Angie Oña y Freddy González.

Mono informe a la academia (+12), Franz Kafka; dirección: Beto Brown.

Pequeños actos pedagógicos revolucionarios para iluminar la conciencia oscurecida del pueblo (+15), Micaela Fraga; dirección: Nicolás Tapia.

¿Qué me importa? (Infantil), Agustín Urrutia; dirección: Teatro sobre ruedas.

Roja (Infantil), Vanessa Cánepa y Agustín Urrutia; dirección: Agustín Urrutia.

Shakespeare x tres (Jóvenes), Vanessa Cánepa y Agustín Urrutia; dirección: Agustín Urrutia.

Todo bien mientras nos muramos por orden de ascendencia (ATP), Leonel Schmidt; dirigida por su autor.